Dramedia, tanto como el formato de fábula en blanco y negro, para hablar del machismo y la violencia contra las mujeres, que si bien ambientado en la Italia de postguerra, se siente y se sufre demasiado actual. Profundo melodrama vital y cotidiano sobre la condición de la mujer en las sociedades occidentales, a través de la mirada de Delia, que sobrevive los envites de su marido y de la vida, en una incipiente primavera al ritmo de 'Aprite le finestre'...
Archivos de Categoría: Opinión
La directora italiana Alice Rohrwacher revuelve en su cuarta película alrededor del costumbrismo poético de su país. Una película que conjuga de manera magistral el realismo social y la poética narrativa y visual, en lo que podríamos definir, no ya como realismo mágico, sino como neorrealismo mágico...
Jessica Hausner, en su última película, conjuga ambos elementos, el científico y el de la fe, en una propuesta que parte de un argumento básico y directo, definido desde el inicio, y que progresivamente destila, a través de alambiques y matrices, en un proceso de concentración hasta su decantado en una película que funciona como moraleja...
Una propuesta humanista, esperanzadora, de lucha social y política a través de la educación, como la primera línea del frente, del aula como trinchera y de los profesores como generales que dirigen la revolución, el necesario cambio del sistema educativo, que conlleva la necesaria reestructuración de la mirada social, económica y política...
Ópera prima de la directora británica Molly Manning Walker, con un guion basado en sus experiencias personales de adolescente en las playas de Magaluf (Mallorca), nos acerca a un tema ampliamente representado, sobre primeras experiencias, sexo, fiestas, drogas y alcohol, aportando una mirada eminentemente femenina, dinámica, pero que logra ir más allá de la superficialidad habitual...
El director británico construye un puzle de emociones, a través de la historia de Adam, un escritor que habita en un edificio aislado, elevado, desde el que se ve el skyline de Londres. Un edificio que funciona como expresión del aislamiento emocional y físico del protagonista, que habita en una atalaya de plata, en una jaula de cristal. Un edificio que habla de soledad y aislamiento...
Una mirada crítica e irónica a la compleja realidad del éxito viral que surge de la nada y que nada tiene que ver con la competencia o el mérito personal, estructurada desde el fantástico. Como si de una película de Gondry o Kauffman se tratase, nos presenta a Paul Matthews, con un patetismo entrañable con el que nos podemos identificar...
Tras la magnífica 'La Camarista', Lila Avilés, con guion propio basado en experiencias personales, nos presenta un coming of age íntimo, tierno y lleno de amor y de tensión. Una propuesta naturalista, humanista, aparentemente minimalista, pero que contiene la estructura de una compleja joya de orfebrería dramática, optimista y familiar...
La película no engaña. Ya desde su título queda claro que es una película sobre Priscilla. No sobre Priscilla Beaulieu, ni siquiera sobre Priscilla Presley, sino simple y absolutamente, Priscila. Una chica de 14 años, que conoció a Elvis Presley con 25 y siendo ya una leyenda del rock; y que pasó de vivir a la sombra de sus padres, conservadores y militares, a la de una leyenda en sus mejores años...
Siendo la misma historia, el viaje personal en busca de su voz e identidad durante cuarenta años de Celie, una joven negra, a principios del siglo XX en la Georgia rural; tras una vida llena de abusos, violencia, sufrimiento, machismo y racismo. La propuesta busca actualizar esa historia y se articula desde una mirada más feminista y espiritual, aportando una nueva personalidad narrativa y estética, de la que surge una película más amable, más luminosa, más esperanzadora...